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Performance-Kunst in der Kulturellen Bildung

04.11.2024 —
08.11.2024
00:00 – 23:00 Uhr
Qualifizierung

Die nächste Qualifizierung beginnt im November 2024

Kursinhalt

Qualifizierung in 6 Kurswochen

Kulturelle Bildung inspirieren – künstlerische Prozesse im Bereich Performance ermöglichen – Theorie, Praxis und Vermittlung miteinander verbinden! Performance-Kunst setzt innerhalb der Kulturellen Bildung ungewöhnliche Akzente: Sie entwickelt ihre Ansätze und Formen im Prozess der künstlerischen Auseinandersetzung mit scheinbar Gegebenem, Normen und Regeln. So sucht und schafft sie experimentellen Raum für Konstruktion, Dekonstruktion und Neukonstruktion.

Die Qualifizierung richtet sich an alle Performance-Interessierten, insbesondere an Kulturvermittler*innen, Kultur- und Kunstschaffende aller Art, Fachkräfte aus der Sozialen Arbeit und Pädagogik mit Kenntnissen in einem der künstlerischen Bereiche.

Schwerpunkte

  • Theoretische Kenntnisse über Performance-Kunst
  • Performative Praktiken im interdisziplinären Zusammenspiel aus Bildender Kunst, Tanz und Theater
  • Entwicklung eigener performativer Arbeiten
  • Forschung nach geeigneten Vermittlungsstrategien für unterschiedliche Zielgruppen und Kontexte

Aufbau

  • 3-jährige Qualifizierung
  • 6 Kurswochen (1 Kurswoche oder 2 Kurs-Wochenenden frei wählbar im Fachbereich Performance)

Lernpfad

1

Motivationsschreiben und Vorgespräch

2

Performance #1 (40 UE)

Theorie und Praxis der Performativen Kunst

3

Performance #2 (40 UE)

Performance und Theater

4

Performance #3 (40 UE)

Performance und Bildende Kunst

5

Performance #4 (40 UE)

Performance und Tanz

6

Performance #5 (40 UE)

Abschlusskolloquium

7

Wahlkurs im Fachbereich Performance (40 UE)


8

Abschluss

Zertifikat „Performance-Kunst in der Kulturellen Bildung“

Buchung, Voraussetzungen und Eigenleistungen

Termine

5 Kursphasen plus Wahlkurs
Mo 4.11. – Fr 8.11.2024
2025: Kursphasen 2 – 3
2026: Kursphasen 4 – 5

Hinweis

Die Kurse sind Pflichtbausteine der Weiterbildung „Aufbau- und Vertiefungsbildungsgang Theaterpädagog*in BUT®“ (1.100 UE) mit dem Schwerpunkt „Systemische Theaterpädagogik“ (Voraussetzung ist die Anwesenheit in allen 6 Kurswochen). Auch frei als Paket buchbar!

Fragen?

Hier finden sie die häufig gestellten Fragen rund um die Buchung und Teilnahme an unserem Angebot. Wir sind da, um zu helfen. Bitte kontaktieren Sie uns, wenn Sie Fragen zu dieser oder anderen Veranstaltungen haben.

Kosten (je Kurswoche)

202 €
Kursgebühr
278 €
Unterkunft & Verpflegung (inkl. USt.)

Eigenleistung

  • Entwicklung, Realisierung und Dokumentation individueller Performance-Projekte
  • Regelmäßiges Selbststudium
  • Kollegiale Beratung in selbstorganisierten Lerngruppen
  • Referate/Lecture-Performances
  • Selbstorganisierte Entwicklung, Realisierung, Reflexion und Dokumentation einer künstlerischen Performance im Kollektiv
  • Abschlusskolloquium: Lecture-Performance und Dokumentation über das Performance-Projekt

Voraussetzung

Motivationsschreiben und Vorgespräch mit der Leitung. Ihr Motivationsschreiben können Sie während der Anmeldung hochladen.

Dozent*innen

Anklam, Sandra

Sandra Anklam

Dozentin für Theater, Systemische Theaterpädagogik und Performance

Studium der Diplom-Pädagogik, Weiterbildungen zur Theaterpädagogin (BuT®), zur Drama- und Theatertherapeutin (DGfT), zur Systemischen Supervisorin und als Coach (DGSF), zur Heilpraktikerin (Psychotherapie), Gestaltberaterin und Tanztherapeutin. Tätigkeiten u. a. als Theaterpädagogin und Regisseurin am Schauspielhaus Bochum, bei den Ruhrfestspielen Recklinghausen sowie den Duisburger Akzenten.

Download der Publikationsliste als PDF

Portratifoto von Felix Berner

Felix Berner

Dozent für Tanz, Tanzvermittlung und Performance

Tanzstudium an der Folkwang Universität der Künste. Zusammenarbeit mit einer Vielzahl internationaler Choreograf*innen wie Pina Bausch und Sharon Eyal u. v. m. Realisation von über 35 partizipatorischen Tanzprojekten sowie diverse choreografische Arbeiten mit professionellen Tänzer*innen, u. a. am Residenztheater in München, Staatstheater Oldenburg, Staatstheater Mainz, Hessischen Staatstheater Wiesbaden, Staatstheater Darmstadt, Theater der Jungen Welt in Leipzig. Jurymitglied für das Tanztreffen der Jugend der Berliner Festspiele, Leitungsteam für den Tanzkongress 2022, internationale Lehrtätigkeit seit 2017.

Kontakt und Buchung

Noch Fragen zum Ablauf oder zu Kursen allgemein?
Kontaktieren Sie uns über kurse@kulturellebildung.de oder unter +49 2191 7940